Hablemos sobre la música
Por
medio de la siguiente información hablaremos sobre el arte con el cual el ser
humano tiene un contacto directo día con día ya que forma parte de los momentos
más importantes y cruciales de nuestras vidas, ya sean experiencias buenas o
malas. El arte del cual estoy hablando es, la Música.
Escuchar
un determinado tipo de música dice mucho de lo que tenemos en nuestro interior
ya que es una manifestación o un reflejo de nuestros sentimientos, deseos o
emociones.
La
música es tan mágica ya que además de delatarnos en ciertas ocasiones debido a
que dice mucho de lo que llevamos en nuestro corazón, a parte, influye en nuestro
estado de ánimo, es así que puede alegrarnos en nuestros días tristes, a
relajarnos si estamos estresados o a concentrarnos si necesitamos estudiar o
trabajar. Hay que estar conscientes que también puede influirnos de manera
negativa, por lo cual debemos de estar alerta de lo que escuchan nuestros
oídos.
A
continuación se enumeran los puntos a tratar a lo largo de este artículo, los
cuales nos ayudaran a conocer mejor y a profundizar en la música:
1.
Etimología de la
palabra Música
2.
¿Quiénes eran las
musas griegas?
3.
Definición
actual de la música
4.
Sus orígenes
5.
Importancia de
la música
6.
Parámetros del
sonido
7.
Elementos de la
música
8.
Clasificación de
la música
9.
Historia de la
música
10.
Conclusión y
opinión personal
Etimología de la palabra Música
La palabra música viene del
griego (μουσική) Mousike término
que a su vez se divide en Mouse =
Musa y Eikos = Relativo a.
Textualmente
música significa relativo a las musas. En general el sufijo griego ikos se asociaba a una rama del obrar
humano en este caso una tekne, de
donde deriva la palabra técnica, pues
se les llamaba Mousike tekne = el
obrar de las musas.
Después en
el latín se cambió tekne por ars de donde proviene Ars Música o el Arte de las Musas o también el
Arte dado por las musas.
¿Quiénes eran las musas griegas?
El Arte de las Musas, es la definición textual y etimológica de
la música. Pero ¿Quiénes fueron y de dónde vinieron estas musas? ¿Por qué
deriva de ellas el significado de la música?
Para poder conocer más sobre las musas, será necesario introducirnos un
poco en la mitología griega la cual nos dice que al inicio en Grecia había un
gran número de musas, pero con el paso del tiempo solo quedaron nueve las
cuáles inspiraban las artes. Estas nueve musas tuvieron un romance con Apolo el
cuál era el dios de la música.
El poeta Hesíodo fue quien comenzó a darles un nombre a cada una de ellas,
las cuáles fueron: Calíope, Clío, Erato, Euterpe, Melpómene, Polimnia, Talía,
Terpsícore y Urania.
La leyenda cuenta que las nueve nacieron en nueve noches consecutivas de
amor entre Zeus y Mnemósine, una de las titánides. Por lo cual estas musas eran
hermanas, nietas de dioses como Urano y Gea
El arte de las musas son los siguientes:
· Calíope: musa de la elocuencia y de la poesía épica. Es representada con una
corona de laureles, un libro, una tablilla y una trompeta.
· Clío: musa de
la historia. Representada también con
una corona de laureles, un libro o pergamino, una tablilla más aparte un cisne.
· Erato: musa
del arte lírico de la elegía. Es representada con una lira,
una viola y un cisne.
· Euterpe: musa de la música.
Es representada con una flauta.
· Melpómene:
musa de la tragedia. Se representa
con una corona, una espada o una máscara trágica.
· Polimnia: es la musa de la retórica. Se
representa con un gesto serio y con un instrumento musical casi siempre es un
órgano.
· Talía: musa de la comedia. Es
representada junto a un instrumento musical que normalmente es una viola, una
máscara cómica y un pergamino.
· Terpsícore: musa de la danza.
Representada con un instrumento musical de cuerda, una viola o una lira.
· Urania: musa de la astronomía y la astrología. Representada normalmente con
un compás, una corona de estrellas y un globo celeste.
Según la mitología griega estas musas eran divinidades femeninas con la
función de inspirar a los filósofos y poetas en sus respectivas artes.
Definición actual de la Música
El concepto de Música ha ido
evolucionando con el pasar de los años, desde su origen en la Grecia Antigua
hasta hace algunas décadas, por esta razón es difícil asignarle una definición precisa
porque se ha vuelto más complejo definir qué es y qué no es la música.
Basándonos en la etimología y definición tradicional de este término, se
conoce como Música al arte de crear y
organizar sonidos y silencios respetando los principios fundamentales de la
melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos
psicoanímicos.
La música al igual que las otras artes es una manifestación artística y
cultural de un pueblo o una civilización específica, por ello adquiere diversas
formas, valores estéticos y funciones según sea su contexto. Además como lo
mencionamos en un inicio expresa sentimientos, emociones, pensamientos, ideas,
deseos, situaciones.
Cualquier persona que compone, dirige o interpreta la música se denomina
como músico.
Las personas dedicadas a este arte pueden especializarse en cualquier estilo y género
musical sea uno o varios. La
interpretación, la dirección, el canto, la improvisación musical, la
composición, los arreglos, la orquestación y la producción musical son
algunas de las tantas actividades que un músico puede desempeñar en su
trayectoria artística.
Sus Orígenes
Parece todo un misterio saber sobre la manera en cómo y cuándo surgió la
música ya que se desconoce científicamente hasta el día de hoy su origen.
Gracias a los restos de antiguos escritos, instrumentos musicales,
pinturas, esculturas, tumbas, entre otras cosas se han podido desarrollar
diversas teorías sobre su supuesto origen el cual se estima que comenzó en la
prehistoria, ya que los primeros instrumentos musicales se considera la voz
humana y la percusión corporal las cuáles no pueden dejar huella en el registro
arqueológico.
Varias civilizaciones antiguas como lo fueron: China, Egipto, Grecia, Roma,
India, Judea, entre otras atribuyen la creación o surgimiento de la música a sus
respectivos dioses. Más adelante en otros artículos profundizaremos sobre el
origen de la música según cada civilización antigua, pero en este momento
hablaremos solo sobre datos científicos y arqueológicos en general.
Como lo mencioné anteriormente existen diferentes teorías o ideas que
explican el posible origen de la música, algunas de ellas son:
1. La música
nació al prolongar y elevar los sonidos del lenguaje.
Esta teoría científica lleva siendo sostenida desde hace
mucho tiempo. Filósofos y sociólogos como Rousseau y Spencer fueron algunos de
sus mayores defensores, los cuáles aseguraban que lo que hoy llamamos música
tuvo un origen primitivo que nace junto con el lenguaje humano hace más de 400
mil años, usando sonidos provenientes de la voz la cuál es considerada como el
primer instrumento musical. Se afirma también que la música nació como
repetición al querer reproducir sonidos de la naturaleza.
2.
La música nació al crear instrumentos musicales ajenos al
cuerpo humano.
Algunos de los instrumentos musicales más antiguos
encontrados hasta la fecha son:
-
Una flauta de cinco orificios hecha con
hueso de buitre realizada hace más de 35 mil años. Fue descubierta en la cueva
Hohle Fels en el sur de Alemania.
-
Un Didgeridoo, el cual era un instrumento
musical de viento realizado a base de plantas de eucalipto hecho por los
aborígenes australianos hace unos 10 mil años a.C.
-
Liras y Arpas creadas alrededor del año 2500
a.C. en la ciudad de Ur en Sumeria en lo que actualmente es Irak.
-
Muchos
otros instrumentos musicales de la antigüedad fueron hechos en China, los
cuales pasaron de ser rudimentarios a ser más complejos.
3.
La música como objeto de estudio y con tratados
Guido D´Arezzo fue un monje benedictino considerado como
el precursor de la escritura musical, herramienta que revolucionó la música, ya
que dejó de ser un aprendizaje por repetición para ser una metodología que
permitió su estudio.
Guido desarrolló varios tratados sobre la música como
también asignó un nombre a cada una de las notas musicales que conocemos hoy en
día. Tomó la primera sílaba de cada frase del himno Ut Queant Laxis dedicado San Juan Bautista. Entre otro de sus
aportes en la música se encuentra también el Tetragrama.
4.
La música como explicación mítica o regalo de los dioses
El uso religioso de la música aparece entre los años
10,000 y 5,000 a.C. y varía según los relatos religiosos de cada civilización
antigua.
5.
La música según las ideas o creencias personales
El origen de la música desde la concepción
religiosa y cultural de cada uno de nosotros también es muy válida. La idea que
cada ser humano tenga sobre cómo es que surge la música depende de varios
factores como lo son el lugar y el año de nuestro nacimiento, la manera en qué
hemos sido educados, nuestras experiencias de vida, nuestras relaciones
humanas, entre otras cosas.
Importancia de la música
La música va más allá del arte, ya que no solo tiene funciones estéticas
sino que también es de vital importancia en el desarrollo cognitivo del ser
humano. Esta manifestación artística está relacionada con el pensamiento lógico
matemático, la adquisición de lenguaje, el desarrollo psicomotriz, relaciones
humanas, aprendizaje de idiomas extranjeros, se relaciona también con la
inteligencia emocional, entre otras muchas cosas.
La música es un estímulo sonoro que influye en nuestro campo perceptivo.
Esta expresión artística permite al hombre, entretenerse, divertirse, comunicar
algo, ambientar un lugar y de más.
Además la música también es de suma importancia en diversas religiones porque
es considerada como un canal de comunicación entre Dios y los hombres, se usa
como método espiritual de interiorización y evangelización.
Parámetros del sonido
La definición actual de la Música nos dice que esta, es el arte de crear
y organizar sonidos respetando los principios fundamentales
de la melodía, la armonía y el ritmo. Pero ¿Qué es el sonido?
Para poder comprender mejor todo este tema de la música es muy importante
explicar la definición del sonido, la cual dice:
El sonido es la
sensación percibida por el oído al recibir las variaciones de presión generadas
por el movimiento vibratorio de los cuerpos sonoros.
Se transmite por el medio que los envuelve, generalmente son el aire y la atmósfera.
La ausencia del sonido es conocido como silencia, aunque es una sensación
relativa ya que el silencio absoluto en la naturaleza no existe.
Existen cuatro parámetros que conforman el sonido, los cuáles son:
· La altura: es el resultado de la frecuencia de los sonidos producidos, permitiendo
clasificarlos en graves o bajos, agudos o altos, esto depende de los ciclos que
completen por segundo sus vibraciones.
· La duración: hace referencia al tiempo que duran las vibraciones que
producen un sonido. La duración del sonido está fuertemente relacionada con el
ritmo.
· La intensidad: es la fuerza con la que se produce un sonido; depende de
la energía de sus ondas sonoras.
· El timbre: es la cualidad del sonido que permite distinguir los diferentes
instrumentos o voces a pesar de que estén produciendo sonidos con la misma
altura, duración e intensidad.
Elementos de la música
Dentro del material acústico encontramos diversas clasificaciones para
organizar la música con el fin de un entendimiento general. La clasificación
más habitual en ambientes académicos y la que veremos nosotros a continuación son
la melodía, la armonía y el ritmo. Su concepción y aplicación varían de una
cultura a otra. La definición general de estos conceptos son:
· Melodía: conjunto de sonidos concebidos dentro de un ámbito sonoro particular, los
cuales suenan sucesivamente uno después del otro, y que se percibe con
identidad y sentido propio. Los silencios forman también parte de una melodía,
poniendo ciertas pausas e incluso puede haber dos o más melodías simultáneas,
conformando lo que se llama “contrapunto”.
· Armonía: es el efecto que resulta de combinar dos o más notas musicales, y que puede
llegar a ser más o menos grato al oído (ser más o menos armónico). Al conjunto
de sonidos concordantes se le conoce como acorde y se reproducen en el mismo
momento.
· Ritmo: es la forma o el resultado final en que la melodía y la armonía se
manifiestan a veces con variaciones muy notorias. Se trata de los patrones existentes
en la sucesión de sonidos creando contrastes en la música.
Clasificación de la música
Existen diversas clasificaciones musicales, en base a su ritmo, a su
instrumentalización, origen, procedencia, etc. Entre las clasificaciones más difundidas
tenemos:
1. Los tipos de música. Es la clasificación
que a simple vista podemos identificar, algunos ejemplos son:
·
Música
popular
·
Música clásica
o académica
·
Música
instrumental
·
Música vocal
·
Música religiosa
·
Música
publicitaria
·
Música
dramática
2. Los estilos musicales: término que se
utiliza para definir al conjunto de
características específicas que individualizan las obras de un músico o la
tendencia de una época, algunos ejemplos son:
·
Estilo
Neoclásico
·
Estilo
Barroco
3.
Los géneros
musicales: reúnen composiciones musicales que comparten distintos
criterios de afinidad. Estos criterios musicales pueden ser el ritmo, la
instrumentación, las características armónicas o melódicas, la estructura, a
veces también comparten características no musicales como la región geográfica
de origen, período histórico y otros aspectos culturales, algunos ejemplos son:
·
Blues
·
Rap
·
Rock
·
Pop
Historia de la música
Como una apasionada de las artes que soy, me gusta iniciar de la
clasificación musical que nos da la Historia de la Música ya que va de la mano
con las otras expresiones artísticas de cada lugar y época y a su vez dividirla
en tipos, estilos y géneros.
La extensa historia de la música suele comprenderse de manera general en
los siguientes periodos:
· Música prehistórica
· Música Antigua
· Música Medieval
· Música Renacentista
· Música clásica
· Música clasicista
· Música romántica
· Música impresionista
· Música moderna
· Música contemporánea
Conclusión y opinión personal
Este es un tema que me cautivó completamente porque a pesar del contacto
diario que tenemos con la música es un tema complejo que te permite reflexionar
ya que me resulta increíble la gran importancia que tiene en nuestras vidas y
la manera en que puede influir en nosotros para bien o para mal.
Amo el misterio que hay alrededor de este tema desde el punto de vista
religioso, principalmente porque nos permite comunicarnos con Dios y así nutrir
nuestra vida espiritual por medio de la oración. Dentro de la iglesia, la
música nos permiten ambientar las celebraciones religiosas, nos ayuda a la
evangelización y a la oración.
En otros aspectos de nuestras vidas nos acompaña siempre para bailar y
divertirnos, comunicar o expresar sentimientos de alegría, tristeza, enojo
hacia alguien, nos permite ambientar espacios para realizar una actividad
específica.
Simplemente la música va más allá del arte…
