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El Circo – Definición e Historia

  El circo es un espectáculo que ha cambiado mucho a través de los años pero su finalidad ha sido siempre la misma «entretener, asombrar y divertir». A continuación te explico las 6 cosas que tal vez aún desconoces del circo. 1.      Definición de “Circo” 2.      Etimología de la palabra Circo 3.      Sus Orígenes 4.      El circo desde la Edad Media hasta la Modernidad 5.      Escándalos del arte circense 6.      El circo en la actualidad Definición de “Circo” El circo se define como un espectáculo artístico normalmente itinerante o sea que va de un lugar a otro sin permanecer un largo periodo de tiempo en un mismo lugar, en el cual diversos artistas presentan sus respectivos números mostrando de esta manera ante la audiencia sus extraordinarias habilidades. Estas representaciones artísticas son presentadas en el interior de una gran carpa que...

Las 7 cosas que no sabías de la Escultura

Las 7 cosas que no sabías de la Escultura

Definición, Origen, Clasificación y más…

El día de hoy hablaremos sobre una de las siete Bellas Artes… “La Escultura”. A continuación te explico las 7 cosas que talvez aún no conoces de este arte como su definición, origen, ramas, clasificación e importancia como también veremos los materiales y herramientas empleadas para la creación de obras escultóricas.

Definición de la Escultura

La escultura se define como el arte de acuñar, ahormar, moldear, fundir, forjar, tallar, modelar, cincelar, troquelar o labrar la piedra, el barro, la madera, el metal, entre otros materiales, usando diversas herramientas adecuadas para cada uno de ellos, y así obtener una figura específica, resultado de la imaginación y la técnica de quien la crea.

Este término tiene una etimología latina bajo la denominación sculptūra, con el mismo significado.

El individuo que practica esta disciplina artística recibe el nombre de escultor y la obra elaborada por sus manos recibe también el nombre de escultura; la cual es creada para manifestar el interés del artista por algún tema en especial.

Desde las civilizaciones prehistóricas hasta las actuales el hombre ha tenido la necesidad de esculpir. Al inicio lo hizo con los materiales más simples que tenía a la mano como por ejemplo: la piedra, la arcilla y la madera. Después, con el paso del tiempo han aparecido nuevos materiales como el hierro, bronce, oro, plomo, cera, yeso, mármol, marfil, plastilina, resina de poliéster y plásticos con refuerzo de fibra de vidrio, hormigón, la cinética y la reflexión de la luz, entre otros.

La escultura ha pasado por varias fases funcionales con la evolución histórica; inicialmente tenía un uso utilitario y era un método para representar rituales mágicos o religiosos y después fue adquiriendo un valor estético y/ornamental.

Sus Orígenes

Las primeras manifestaciones escultóricas que se tienen registradas se remontan al Paleolítico Inferior es decir la Edad de Piedra, cuando el hombre cortaba el sílex percutiendo contra otra piedra. De esta manera se conseguía el bifaz, una herramienta con punta y corte que utilizaban para defenderse y cazar animales. Posteriormente utilizó el grabado, el relieve en piedra y en huesos de animales.

La escultura prehistórica se asocia regularmente con las exuberantes figuras humanas femeninas de piedra que fueron creadas hace unos treinta mil años. Se trata de las famosas Venus Paleolíticas, las cuáles son una exaltación artística de la fertilidad. Dos ejemplos importantes de estas representaciones son la Venus de Willendorf , La Venus de Laussel y la Venus de Lespugue.

En el Paleolítico Superior (último periodo del Paleolítico), los ejemplos más abundantes son tallas u objetos grabados que evolucionaron desde una fase más primitiva, con decoraciones más esquemáticas, hasta llegar a la representación de figuras animalísticas que se adaptaban a la estructura del hueso. Otro material muy común fue la arcilla, países como Egipto, China, India y el Cercano Oriente  contaban con hornos para la creación de las primeras piezas escultóricas con este material alrededor del año 4000 a.C.


Sin lugar a duda uno de los avances más importantes en la historia de la escultura fue cuando el hombre comprendió como trabajar el metal; primero el bronce y después el hierro, esto sirvió para fabricar herramientas más eficientes dando lugar a nuevas técnicas para manipular el metal y realizar otro tipo de obras escultóricas.

La técnica de realizar una obra primero en arcilla y luego vaciarla en bronce es un proceso que se practicaba desde la Antigua Grecia y el Imperio Romano, y que hasta el día de hoy se sigue utilizando. Cabe recalcar que estas dos antiguas civilizaciones dieron grandes aportaciones a este arte, y que decir de la Edad Media y el Renacimiento, periodos de suma importancia en la historia donde la Escultura alcanzó su mayor esplendor.


Los períodos históricos de la Escultura coinciden con los de la propia Historia del Arte al igual que la pintura y la arquitectura. 


¿Cuáles son las dos ramas en las que se divide la Escultura?

La Escultura se divide en dos ramas las cuáles son:

·       La Escultura Ornamental

·       La Escultura Estatuaria o Monumental

- La Escultura Ornamental no busca tanto representar la figura humana más bien embellece o decora un lugar, forma parte de la Arquitectura  y la podemos encontrar en diferentes construcciones como son los templos.


- La Escultura Estatuaria o Monumental ha sido fundamental para muchas civilizaciones y culturas ya que son aquellas que representan o imitan modelos reales como dioses, algún personaje importante y un evento político o religioso, las podemos encontrar en parques, museos, templos, exposiciones, entre otros lugares.

Clasificación de la Escultura

Por otro lado, las Esculturas se clasifican de acuerdo a su forma de la siguiente manera:

·       Estatuas: representan una forma tridimensional, generalmente humana, a su vez reciben su nombre de acuerdo a la pose en la que ésta se encuentre: sedente (sentada), yacente (acostada), orante (arrodillada), etc.

·       Relieves: son las esculturas talladas a partir de un fondo, se encuentran unidas a él. Se clasifican a su vez en bajorrelieve (sobresalen ligeramente del fondo) se encuentran en paredes, muros y objetos y altorrelieve (cuando las figuras esculpidas resaltan más del plano) se encuentran en edificios y templos.

·       Bustos: son aquellas esculturas representadas con la cabeza y los hombros. Es el equivalente escultórico del retrato.

·       Torsos: figuras humanas representadas sin cabeza ni brazos, sólo el tronco.


·       Cinéticas: es un tipo de escultura abstracta que emplea fuentes físicas de movimiento.


·       Penetrables: es otro tipo de escultura abstracta que permite al espectador adentrarse en ella, como si fuera una instalación artística.

·       Arquitectónica: forman parte de una construcción.

Las principales técnicas de Escultura

Conforme que el hombre fue evolucionando a lo largo de la historia desarrolló diferentes técnicas de modelado con los materiales que fueron surgiendo y las herramientas que fue creando. Las técnicas más habituales hasta el día de hoy son:

·       Esculpido: consiste en eliminar mecánicamente de un bloque los trozos sobrantes, regularmente con la ayuda de un cincel hasta lograr la figura deseada.

·       Modelado: se emplean materiales blandos como la arcilla, la cera o la plastilina, se utilizan las manos y/o herramientas metálicas para lograr la forma deseada, la cual después se deja secar.

·       Vaciado: se fabrica un molde de la figura deseada, después se vierte un material blando que luego se deja secar y finalmente se rompe o se retira el molde para obtener la escultura.

·       Repujado: el martillo es la herramienta principal utilizada para realizar esta técnica, se utilizan moldes o cuñas para imprimir sobre una superficie metálica los relieves deseados.


·       Embutido: primero se fabrica un molde resistente  sobre el cual se aplican capas de metal más blandas, las cuáles van tomando la forma del molde, como resultado se obtiene una estatua hueca de apariencia maciza.

·       Tallado: técnica en la cual se emplea la madera, algunas de las herramientas utilizadas son cuchillos para cortar y extraer pedazos enteros hasta lograr la forma deseada.


Materiales empleados

Hoy en día se puede utilizar cualquier material para crear una escultura. Anteriormente mencionamos algunos de los materiales que se emplean en esta disciplina pero los más comunes son:

·       Arcilla

·       Piedras: piedra caliza, mármol, arenisca, alabastro, granito, cuarzo, jade, etc

·       Estuco

·       Metales: como el hierro, bronce, cobre, oro y plata

·       Madera

·       Cerámica

·       Cera

·       Plastilina

Importancia de la Escultura

La escultura es de gran importancia ya que forma parte de las Siete Bellas Artes junto la arquitectura, la pintura, la literatura, la música, el cine y la danza.

Las obras que la componen son duraderas a través del tiempo, son capaces de perdurar de generación en generación, es así que cuando aparecieron las primeras civilizaciones, la escultura fue utilizada para representar a los dioses. Posteriormente los antiguos gobernantes, representantes políticos y reyes mandaban a hacer tallados y estatuas a su semejanza con la esperanza de hacerse inmortales.

Gracias a la escultura hemos podido conocer y comprender más sobra la historia del hombre.

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